2018年，我们将结束从媒介角度切入的田野调查，开启“在路上”系列学术活动的第二季，从学术问题本身切入，以当代理论的热点问题为线索，整理当代艺术文献。本届学术活动以“unmanned”为关键词，关注当下社会发展给人类生存带来的变化，以及这种变化与未来艺术的关系，及其在艺术中的表现。

2018年，我们将结束从媒介角度切入的田野调查，开启“在路上”系列学术活动的第二季，从学术问题本身切入，以当代理论的热点问题为线索，整理当代艺术文献。本届学术活动以“unmanned”为关键词，关注当下社会发展给人类生存带来的变化，以及这种变化与未来艺术的关系，及其在艺术中的表现。

当今版画的发展已进入一个新的时期，拓展延伸的空间越来越广，面貌更加丰富与多样，但不论怎样延伸与丰富，黑白木刻始终是版画中最具代表性的，从新兴木刻运动开始，在中国创作版画发展的历程中，黑白木刻一直处在重要的地位，各个时期都出现了大量的经典作品，近年来，黑白木刻又有了新的发展，青年版画家的表现尤其突出，他们不拘于已有的创作样式，更注重个人的个性表达与自身的体验，技法表现上也更加的纯粹，具有青年版画家独有的朝气与活力，张良就是其中一位。

本届年展入选作品，较集中地反映了中国改革开放四十年这一年度主题。年展入选的13组作品中，有5组作品与此主题直接相关，它们是《今日蛇口》、《静静的深圳河》、《新海景》、《沙头角》、《戏说深圳故事》。这些作品从人文的、地理的、现实的、历史的以及时空对比的角度，全面地观照了改革开放40年给深圳带来的翻天覆地的巨大变迁，看后给人震撼，也令人思索。摄影师及作品在这一主题上的趋同，实实在在反映出深圳人的一个共性，就是对改革开放抱有深厚的感情与敏感。也再次显示，改革开放似已成为深圳人身份认同的一个重要标识。

 中国艺术新视界2018——国家艺术基金青年艺术创作人才（美术、书法、摄影、工艺美术）滚动资助作品巡展，是从国家艺术基金2014、2015、2016年度美术、书法、摄影、工艺美术创作人才、艺术人才培养资助项目结项成果中遴选的作品，由艺术基金协调、组织开展成果的运用。创作这些作品的作者，有来自专业美术机构的青年艺术家，美术院校的青年教师，也有在社会独立打拼的青年艺术才俊。将他们的作品进行组织和展览，体现了国家艺术基金对青年艺术创作的进一步支持，以及在新的时代语境下从国家整体文化的高度鼓励青年艺术发展的力度与强度。 

来自四川美术学院的8位艺术家，以他们的青春参与了中国美术的开放之路，与中国的改革开放同行，将个人的生活与共和国的历史连结为命运共同体，他们的艺术之路，从微观层面呈现了中国美术教育和创作的40年巨变。