主讲人介绍

李邦耀

1978年毕业于湖北艺术学院美术系（今湖北美术学院），李邦耀的艺术创作始于20世纪八十年代初期，85’新潮时期曾参与组织“湖北部落·部落”艺术群体，是该群体重要的成员之一。九十年代初开始对“物”的研究，作品以“波普艺术”风格面世；自20世纪九十年代以来，他开始长达30多年对中国社会“物”与人、“物”与社会、“物”与家庭及现实境遇的深入研究，作品媒介涉足平面绘画、综合材料、装置、影像等；曾参加诸多国内外重要展览以及举办个人展览。

生活中与我们朝夕相处的物品随处可见，它们在商场、车间、公司、家庭；它们无处不在，看上去平淡无奇、司空见惯。

物品的产生和繁衍因人类的需求不断扩展、升级、迭代，因此物品的命运亦受人类的控制，表面上物品是经济活动的产物，实际却与制度和技术有关。不同时期的物品变迁，正是生产方式、组织结构乃至整个社会文化交互作用的生动缩影，每一件寻常物什的背后，都藏着不可言说的秘密。同样，因物品的稀缺和制造的昂贵，不同时期下的物品都有时尚的光环，成为人们追逐的目标。尤其在二十世纪晚期以来繁荣丰饶的物质社会，物品的神话就被商业不断地打扮和包裹，形成消费社会典型的表征：购买产品并不是需求本身，而是购买产品的符号，品牌作为阶层、身份的代名词满足人类的虚荣和欲望。

有趣的是，当物品因需求不断被制造，物品却有着它本身的成长逻辑，它开始不受人类的控制，它只听从于经济系统，经济系统的核心就是利润，它犹如一辆行驶中的列车，依惯性和规则行动，人类被裹挟其中而无法自拔。

那么，物品本身有生命吗？起初物品因人的需求而产生，它是功能性的产物，当物质繁衍超越了人类的需求、一个丰裕的物质社会使物品逐渐丧失其功能性而陪伴着人们的生活， 人们由于嗜爱而占有并成为私人收藏，于是物品的角色开始转换，它成为阶层、身份、地位、生活品质的隐喻和象征，物品与主人之间如影随形，物品的背后是人的存在，因此它开始有了温度并有了生命感 。

在过去三十年，李邦耀的艺术创作一直环绕着中国社会经济的变迁而展开， 也始终围绕着日常物品的生命叙事来探寻。 三十年里，我们见过太多物品的诞生与消亡：改革开放初期凭票供应的工业制品，九十年代开始涌入市场的舶来品，新世纪随着互联网经济兴起的数码产品，再到如今层出不穷的网红潮品……每一波物品的迭代，都踩着中国社会经济发展的节拍，也印刻着普通人生活方式转变的痕迹。李邦耀有意识地用创作记录这些变化，把对物品的观察转化为绘画、装置等不同的艺术语言，试图从物的视角来看人。

物品的变迁不仅仅是我们的一部生活史，也是一部社会史。